M-Style

寒風過境的08年最後一月，《M世代》希望給你Warming up的勇氣。男生們可以在天光未至前來個華麗的早安，女生們可以用繁雜色彩嬉皮起來。儅季節冷淡時，應該用各自快樂的方式尋找溫暖。就好比每一樣小物件裏都有蘊藏著大智慧，簡約的設計也可以有深邃的思想，而無論大小遠近我們都在08年獲取了不少新領悟，《YOU》為你卜一個七七四十九的卦相，這些事説不定你也注意過。閱畢雜誌后，在包箱裏裝上一本《Lonely Planet》預備一場假期旅行吧，去哪裏都好，快樂對新年招手！

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事情總是有起因。 

有天《M》的一群人在會議室裏玩鋼筆的玩鋼筆，撓頭髮的撓頭髮抽煙的抽煙。在選題即將令我們崩潰的時候我們忽然產生採訪彭浩翔這樣的念頭。這位令《M》衆人膜拜的神袛，忽然進入計劃表裏面，赫然3個大字壓得人不知是真是假。我們按常規給他發去採訪邀請，等待回音。

彭先生收到邀請后非常敬職地搜查了《M》的資料（這樣的細心十分令人欽佩），迅即便回復了一封郵件給我們，描述了對雜誌本身的喜愛對團隊的讚賞，他不但應允了採訪邀約並且希望在雜誌上連載小説（該事項正在協商當中），幾位編輯因爲太過激動當場血壓升高。

而彭導演繼續做著令我們熱淚盈眶血壓飆升的貼心事。在他的Blog裏，是這樣說的：

“我很喜欢杂志的那种年轻感，看着仿佛能嗅出日本电影《激浪青春》的那阵少年海水味。看来杂志要在发行上加大点力度，因为从网上搜寻有关《M世代》杂志的讨论，全都是如何能够买到《M世代》，或埋怨买不到新一期之类。”

http://blog.sina.com.cn/s/blog_48b433eb0100btk3.html

少年海水味。我們喜歡這個評價！

附：《M Style》12月 ICON採訪。

彭浩翔：我是地道香港仔。 

Text=Joanne 

找到这么一份彭浩翔大事记：

12岁，与兄弟用旧式摄录机自导自演短片《智勇三雄》。

小学，一直被视为弱智。

中学，为了看一场阿诺·施瓦辛格的电影而跟自己女友分手。

大学，在母亲最喜欢的《明报》上刊登色情小说。

20岁，首本小说《进攻女生宿舍》，被直斥“男性语言暴力典范”。

22岁，为电台撰写了《天空小说》剧本，由林海峰执导拍成短片电影。

24岁，根据王义夫晕倒事件创作长篇小说《全职杀手》。

26岁，自资一万五千美元，拍摄首部短片《暑期作业》，于香港独立短片比赛中获奖外，更成为历年来首部获台湾金马奖最佳短片提名之香港作品，亦获邀参加多个国际影展。

28岁，终以约50万美元之超低成本快速完成了首部剧情长片作品《买凶拍人》。

30岁，执导了第二部电影《大丈夫》，赢得香港电影金像奖最佳新导演。

……

对于内地的fans来说，从这里开始，我们就开始看彭导的作品了。因为《AV》拍得太有趣，我一直怀疑这就是彭导如何走上电影之路的正解，《买凶拍人》不免有点太轰轰烈烈，不过彭导倒是一直在讲，我真的很需要拍电影。如今的彭导已经在东京办了个回顾展，到柏林领了个银熊奖，可是我想很多人都还是在期待他下一部的恶搞之作，在此之前，不如先来读一读这次M和彭导做了的小小对谈。

有人说你的电影中有许多他人的影子，但是我们却从未感受到有抄袭，甚至喜欢看你拿他人的电影来耍宝，你怎么看待受其它作品影响这回事？
现代艺术很少不受别的创作人或作品影响，要是有人认为某部电影可以没有别的电影影子，完全100%的原创，可能只是那人看电影看得不够多。即使是烂片，也 有着不同烂片中的影子吧。我并不是说做创作的，就可以随便抄袭别人的东西。要明白类型焊合、戏谑和解构重组，并不意味你是去抄袭别人。摄取一个故事的精华元素，然后衍生出自己不一样的故事，那不算抄袭，而是启发（当然不是把英文直接改成国语对白做一次，或GJM的那一种）。
我受着不同电影的影响，吴宇森、马田史高西斯(Martin Scorsese)、史丹利寇比利克(Stanley Kubrick)、华纳荷索(Werner Herzog)，还有香港的桂治洪、许鞍华和美国B级惊栗片的影响。

你在blog提到你最近在看《情色作家日记》，也比较着不同版本的《共产党宣言》中译本，说实话我更好奇你为什么去比较后者，你的阅读趣味去到哪里？
《共产党宣言》很值得读，因为毕竟这是本影响着整个地球数十亿人的著作，不同译本有不同用字的诠释。
小时候曾经想用一种懒惰的快捷方式去理解世界，跑去买了本甚么《世界一百本重要著作》回来，读完后决定要读过那一百本书（其实说起来，都不算太懒惰 喔！），可是书全都买了回来，最后却是搁在一旁。但毕竟有些很有趣，买了达尔文《小猎犬号游记》和《物种起源》，一直想读完后就去一趟中美洲加拉帕戈斯岛，结果书都搁着十多年，还没有去。但话说回来，《情色作家日记》确实不错。

你也有提到你在重看一些经典cult片，发现八十年代的电影观众和演员，都比现在的更为大胆，审查制度正发展得越来越保守。现在不 论电影，音乐甚至fashion，都会回头曾经的时代去找灵感和趣味，其实这会不会是一种时间差异造成的刺激感？你更喜欢去讲当下的事情还是曾经的事情？
记得以前看过有个作者说：「我们不能不了解我们出生前这世界发生的事，因为这样会让我们显得无知。」但我想这个说法，在目前的香港需要调整一下，曾经教过某学院的电影系，发现原来入读的学生，别说他出生前，就连对五年前的电影就已一无所知，有时候他们会自以为想出了一些很大胆破格的东西（例如Open Ending，一个没有结局的结局），但他不知道这种事情前人早已做过百千次，就像现在你老是跟人说摩登，但摩登这个词汇，本身早就已经很不摩登一样。

你说很后悔在台湾没有认识台湾女生，也曾经很爱看你在《城市画报》连载的成长故事，也看过你给天宫真奈美的信……你眼中的女孩子有 没有地域差别这回事？（曾经和林奕华做一个采访有说到，他说香港女孩受到的教育，总是想让人注意自己，被人注意到又会有被侵犯的感觉，而内地女生对自己的身体感觉更自在，更开放，你怎么看呢？）你比较喜欢怎样的女孩子？
其实没有特定喜欢的类型，文静活泼都可以（这样说不会太滥吧？）。
记得小时候朋友看日本卡通《橙路》时，大家都在争抝着，该要阿圆还是阿光，可是我觉得自己颇像恭介，其实两种类型都可以啦。但要是女生能够在听到黄色笑话时，还是会有点脸红（好像阿圆就不太会），然后边打你边扁着咀呻：「咦……」的那种比较吸引，否则的话，我那些一袋都是的烂笑话就变得无用武之地。
对我来说，没有甚么地域差别的事情，但因为我国语烂，所以懂广东话会好一点。我对内地女生研究不多（没想到林奕华原来在这方面还有点研究哟），但话说回来，内地女生真的对自己的身体感觉更自在，更开放吗？要是这样的话，我想我还得放多点精力发展内地市场啊。

说一说城市吧，你觉得自己是地道的香港仔吗？你对香港有没有情结？做电影会不会有做香港电影的责任感？
我是地道香港仔，香港土壤是我创作的依赖，我是那种出埠超过两个星期，就会想念香港的人，身在欧洲也得找个地方上网，看看香港的天气报告，到底今天是下雨或是晴天。我可以出埠工作，但不适合长期。
但我认为电影没有特定的区域限制，我拍摄广东话电影，不过是因为我对这种方言比较掌握，可捉到微细的转变，要是转换别语言的话，我会有压力，但我不认为广东话的电影，就代表只给广东话语系地区看，就正如伊朗导演马哲马芝迪(Majid Majidi)拍《小鞋子》(Children Of Heaven)时，并没有打算只拍给伊朗人看一样，好的故事，别的地区观众还是可共鸣啦。

内地会有一部分演员和导演被定义成总是做独立电影或者更文艺的电影，有些是做商业片，而香港的演员和导演，似乎这种界限很模糊，很多大明星，演了很多口碑很好的片子，也演商业片，也演小成本，当然也有烂片，但是也给我们很多机会看到很多有趣的搭配，你怎么看待香港电影的这种环境和明 星效应？你的电影里也有很多明星，你通常是怎么去挑选你需要的明星？
我选演员从来都没想他的票房是怎样，他／她的知名度如何。对我来说，就只有他／她是否适合那个角色，演得好就选。有几次我都推掉了监制向我提出搞大明星来客串一些小角色的要求（Touch Wood，说出来像有点折堕喔！），因为我觉得这样有点喧宾夺主。
对我来说，每个演员来到，都是服务故事的一部分。但要是说没有利用他／她的知名度去开拓市场，那就太他妈的装模作样啦。但说到底，我认为最重要的，还是适合那个故事，不要喧宾夺主。

除了书和电影，你还有想过要做其它甚么类型的创作吗？
近来是希望成为贴纸Artist，即是收集不同类型的贴纸，贴在旅行箱上的那种，那是类似一个雕刻和再创作的工作。把不同的贴纸互相配合，会有不同的效果，形式有点像念书时，用录音带录一些流行曲，然后自己排列一个私人精选的Cassette出来，送给女孩子。那是用别人的诗去重新创作的艺术。在日本旅行时，买了许多村上隆那个大花笑脸，然后在那个大花上再贴上别的贴纸，去改变大花笑脸的面部表情。这是拼贴(Collage)的创作，也有会把贴纸切成两边，贴在旅行箱的开合位置，这得花上很长的时间处理和研究（贴错了再撕起来就很麻烦啦！），也要拿着纸，把贴纸在凹凸不平的旅行箱上刮平，还要用针把中间 的气泡刺穿才能完全贴服。
近来对这样的创作都很感兴趣，也有想过要兼职，收钱替人家的旅行箱做贴纸创作，可是太太认为这样的东西没甚么市场，最后还是放弃了。但我还是迫她把她的旅行箱给我，在上面猛贴。

很喜欢看你的blog，因为觉得还满真实的，你是一个很需要沟通的人吗？作为一个公众人物，你觉得在媒体上说话的尺度和自己的原则是甚么？
对我来说，写blog不是纯粹为了跟人家沟通，有时候是我每天做正式创作时，如写小说和剧本前的一种热身练习。因为很难一开始就进入那种创作状态，还是需要有点入定时间，就像做任何运动前，都必先要做点热身拉筋运动一样。对我来说，每天回到公司写blog，就像在正式运动前的热身。我过去也有写影评，但作为导演就得避嫌，因此我尽量不在blog谈论其它华语片，推介的话，人家当然不介意，但要是批评，人家就会觉得有利益冲突，虽然有些影评人本身在批评完别人的电影后，自己也当上导演去拍电影，可是我自己还是比较不想这样。
有些时候在面对一些原则性的问题会跟网友争抝，也会吵得颇厉害，我不是幼稚得以为自己可以说服对方，因为网上的愤青实在太多，但我认为表达我自己的意见还是重要的，因为重点不是说服那个神经病或甚么，而是让其它还没有甚么立场的年青网友，不会只听到网络愤青的评论，因此我写来并不是给当事人看，而是写给旁 边的人看。

给我们描述一下你的一天？
在没有开始拍摄电影的时候，我通常都会有很固定的生活习惯，一般都在八时左右醒来，九时前回到公司（因为必须要比助理早回到公司，才能够发现她有否迟到喔），然后开始写博客和看杂志，跟着就都是乱七八糟的写写小说，想想剧本，有时候饭前会到健身室一面跑步，一面看电视连续剧，下午就会跟朋友拉杂胡扯，晚 上又会继续写剧本，要是没有特别的事情要做的话，一般都会在十时过后才下班。

接下来近期的计划是甚么？
接下来会拍摄一部电影，叫《维多利亚壹号》，那是一部很有趣，但跟我过去作品完全不一样的电影；另一方面，今年初忽发奇想，决定把一些过去无法通过审查拍成电影的怪力乱神恶搞故事，写成小说发表，所以下年会把这些小说结集成短篇小说集《坏品味》出版。
除此之外，还会继续搜罗贴纸，加在我的旅行箱上，要是贴满了，就考虑买个新的旅行箱继续进行创作。把贴纸贴上去，然后每次去旅行时，看到贴纸被刮花，呈现着岁月痕迹时，都会兴奋呢！(其实我还是觉得贴纸Artist有得做！)